＜ｐ＞一、概述＆ｌｔ；／ｐ＆ｇｔ；＆ｌｔ；ｐ＆ｇｔ；＆ｌｔ；／ｐ＆ｇｔ；＆ｌｔ；ｐ＆ｇｔ；（一）理論、生活、技巧同步共進＆ｌｔ；／ｐ＆ｇｔ；＆ｌｔ；ｐ＆ｇｔ；＆ｌｔ；／ｐ＆ｇｔ；＆ｌｔ；ｐ＆ｇｔ；學習花鳥畫要走一條理論、生活、技巧同步共進的道路。這有利于創作者全面素質　的培養。對中國畫的理論研究要抓住史、論兩條線，并從東、西方橫向的對比中加以把握。尤其要深入認識我們優秀的民族傳統精神，并認識和掌握傳統筆墨的基本　要素。花鳥畫的創作也離不開對生活的認識。生活包括社會生活和自然生活兩個方面。而記憶和寫生是畫家認識生活的重要手段。＆ｌｔ；／ｐ＆ｇｔ；＆ｌｔ；ｐ＆ｇｔ；＆ｌｔ；／ｐ＆ｇｔ；＆ｌｔ；ｐ＆ｇｔ；技巧是中國畫家十分重視的。我們在學習的過程中要認識到，技巧是在理論的指導下應用的，也需要在生活中得到檢驗。＆ｌｔ；／ｐ＆ｇｔ；＆ｌｔ；ｐ＆ｇｔ；＆ｌｔ；／ｐ＆ｇｔ；＆ｌｔ；ｐ＆ｇｔ；傳統的中國畫具有十分完美的技法程式。對此，我們不僅要繼承，還要在繼承的基礎上創造新程式、新技法。這主要通過兩種方式來完成：一是歷代畫家對生活加以提煉，將自然結構變化為中國畫的筆墨程式；二是畫家對前人創造的筆墨程式加以改造、融合而產生新程式。　＆ｌｔ；／ｐ＆ｇｔ；＆ｌｔ；ｐ＆ｇｔ；（二）臨摹、寫生、創作交替進行＆ｌｔ；／ｐ＆ｇｔ；＆ｌｔ；ｐ＆ｇｔ；＆ｌｔ；／ｐ＆ｇｔ；＆ｌｔ；ｐ＆ｇｔ；臨摹是學習古代繪畫遺產的重要方法，也是繼承和掌握前人表現技法的重要手段。臨摹時，要多觀察、多分析、多研究、多比較，要與寫生、創作緊密地聯系起來。＆ｌｔ；／ｐ＆ｇｔ；＆ｌｔ；ｐ＆ｇｔ；＆ｌｔ；／ｐ＆ｇｔ；＆ｌｔ；ｐ＆ｇｔ；臨　摹寫意花鳥畫一般采用對臨、背臨兩種方法，而不能拓臨。臨摹時，要先認真分析臨本，有了一些體會后再下筆。特別是要理解臨本的精神氣質、筆墨程式。臨摹到　一定程度時，可以結合自己對生活的認識做半臨摹、半創作的練習。把臨摹前人技法和自己的創作結合起來，是一種有效的學習方法。＆ｌｔ；／ｐ＆ｇｔ；＆ｌｔ；ｐ＆ｇｔ；＆ｌｔ；／ｐ＆ｇｔ；＆ｌｔ；ｐ＆ｇｔ；寫生是花鳥畫家認識生活、搜集創作素材的主要方法。寫生、速寫、默寫，簡稱為“三寫”。它們是搜集創作素材的主要途徑。＆ｌｔ；／ｐ＆ｇｔ；＆ｌｔ；ｐ＆ｇｔ；＆ｌｔ；／ｐ＆ｇｔ；＆ｌｔ；ｐ＆ｇｔ；創作是目的，臨摹、寫生都是為創作做準備的。創作是一種綜合能力的培養。它是思想、修養、筆墨技法等各種因素的綜合。＆ｌｔ；／ｐ＆ｇｔ；＆ｌｔ；ｐ＆ｇｔ；＆ｌｔ；／ｐ＆ｇｔ；＆ｌｔ；ｐ＆ｇｔ；在創作花鳥畫時，要能用現代人的審美情趣去發現、捕捉、領悟自然界中蘊藏的美，并引起欣賞者的共鳴，這是一個現代花鳥畫創作者極為重要的素質。＆ｌｔ；／ｐ＆ｇｔ；＆ｌｔ；ｐ＆ｇｔ；＆ｌｔ；／ｐ＆ｇｔ；＆ｌｔ；ｐ＆ｇｔ；只有把生活中獲得的感受、寫生中積累的創造素材和臨摹中得來的技巧進行綜合安排、運用，才能不斷提高花鳥畫創作水平。＆ｌｔ；／ｐ＆ｇｔ；＆ｌｔ；ｐ＆ｇｔ；＆ｌｔ；／ｐ＆ｇｔ；＆ｌｔ；ｐ＆ｇｔ；（三）筆墨、色彩、構圖綜合訓練＆ｌｔ；／ｐ＆ｇｔ；＆ｌｔ；ｐ＆ｇｔ；＆ｌｔ；／ｐ＆ｇｔ；＆ｌｔ；ｐ＆ｇｔ；筆墨、色彩、構圖是中國畫創作的三個重要方面。在學習過程中，既要單獨訓練，又要綜合訓練。要建立整體意識，弄清各因素在全幅作品中所起的作用。　＆ｌｔ；／ｐ＆ｇｔ；＆ｌｔ；ｐ＆ｇｔ；二、花鳥畫寫生的本旨＆ｌｔ；／ｐ＆ｇｔ；＆ｌｔ；ｐ＆ｇｔ；＆ｌｔ；／ｐ＆ｇｔ；＆ｌｔ；ｐ＆ｇｔ；＆ｌｔ；／ｐ＆ｇｔ；＆ｌｔ；ｐ＆ｇｔ；寫意是中國畫的藝術觀、創作觀。如“外師造化，中得心源”、“遷想妙得”、“意在筆先”、“緣物寄情，物我交融”、“神遇而跡化”、“似與不似之間”等，都是中國畫寫意理論的精華。＆ｌｔ；／ｐ＆ｇｔ；＆ｌｔ；ｐ＆ｇｔ；＆ｌｔ；／ｐ＆ｇｔ；＆ｌｔ；ｐ＆ｇｔ；在寫意理論的指導下，中國畫既強調客觀真實，又注重主觀創造；既有具象的內容，又有抽象的概括；既有再現的因素，又有表現的因素。它們有機合成，構成了中國畫的審美模式。＆ｌｔ；／ｐ＆ｇｔ；＆ｌｔ；ｐ＆ｇｔ；＆ｌｔ；／ｐ＆ｇｔ；＆ｌｔ；ｐ＆ｇｔ；中　國畫的寫意觀并非排斥寫生，而是強調畫家通過耐心的細致入微的觀察來把握形象、意境和氣氛。花鳥畫更是要借助無限豐富的自然世界來表現生機和生趣，來傳達　畫家的情感。這就需要畫家們在對物象認識和把握的基礎上，通過思維加工，形成一種客觀認識，再借助筆墨表現出來。因此，寫生是學習中國畫（尤其是花鳥畫）　的重要一環。＆ｌｔ；／ｐ＆ｇｔ；＆ｌｔ；ｐ＆ｇｔ；＆ｌｔ；／ｐ＆ｇｔ；＆ｌｔ；ｐ＆ｇｔ；（二）花鳥畫寫生的本旨＆ｌｔ；／ｐ＆ｇｔ；＆ｌｔ；ｐ＆ｇｔ；＆ｌｔ；／ｐ＆ｇｔ；＆ｌｔ；ｐ＆ｇｔ；中國花鳥畫寫生的傳統蔚然成風、代代相傳戶對花卉寫生的概念，我們可以從以下兩方面來理解：一是指對花卉寫照，即面對實物進行物理、物情、物態的形象塑造；二是指寫花卉之生意、寫花卉之生機，從而表達人的精神氣質，這是花卉寫生的本旨。＆ｌｔ；／ｐ＆ｇｔ；＆ｌｔ；ｐ＆ｇｔ；＆ｌｔ；／ｐ＆ｇｔ；＆ｌｔ；ｐ＆ｇｔ；花鳥畫的寫生，一是要表現生命，二是要表達精神性，三是要有較深的文化內涵，要反映人與自然的關系，四是要高揚社會屬性。＆ｌｔ；／ｐ＆ｇｔ；＆ｌｔ；ｐ＆ｇｔ；＆ｌｔ；／ｐ＆ｇｔ；＆ｌｔ；ｐ＆ｇｔ；（三）近現代畫家的啟示＆ｌｔ；／ｐ＆ｇｔ；＆ｌｔ；ｐ＆ｇｔ；＆ｌｔ；／ｐ＆ｇｔ；＆ｌｔ；ｐ＆ｇｔ；近　現代有成就、有創造性的花鳥畫家，都十分重視生活、強調寫生。如齊白石就是力主寫生的畫家之一。他的畫多是從現實生活中取材，頗有生趣。如右圖的《萱花》　就是他的寫生之作。徐悲鴻先生也特別主張寫生。他以真馬為師，創作的奔馬形象為世人所稱頌。潘天壽、李苦禪等畫家也都極為注重寫生。＆ｌｔ；／ｐ＆ｇｔ；＆ｌｔ；ｐ＆ｇｔ；＆ｌｔ；／ｐ＆ｇｔ；＆ｌｔ；ｐ＆ｇｔ；縱觀當今畫壇，重視生活、注重寫生已成為花鳥畫創作的一個時代特點。　＆ｌｔ；／ｐ＆ｇｔ；＆ｌｔ；ｐ＆ｇｔ；（四）體現生活、認識生活、反映生活＆ｌｔ；／ｐ＆ｇｔ；＆ｌｔ；ｐ＆ｇｔ；＆ｌｔ；／ｐ＆ｇｔ；＆ｌｔ；ｐ＆ｇｔ；生活永遠是一切藝術創作的源泉。從宏觀來看，生活應該包括社會生活和自然生活兩個方面。創作一幅好的作品，包括寫生作品，首先要注意對社會情調和氣氛的反映，準確地把握這一社會基本旋律。只有這樣，才能使作品躍動著時代的光彩。＜／ｐ＞